與張藝謀齊名的馮小剛,賀歲喜劇出身,這些年也在轉(zhuǎn)型,卻完全是沖著另外一個方向使勁的。從《唐山大地震》、《1942》到今年的《我不是潘金蓮》,雖然每部片子都各有褒貶,但我們能看出他試圖在銀幕上完成個人表達(dá)和在形式上突破自我的努力。尤其是上映前就眾說紛紜的《我不是潘金蓮》,居然首次在銀幕上采用了具有中國古典工筆畫風(fēng)格的圓形畫幅,且配以相應(yīng)的工筆畫的淡雅色彩,這種有違觀眾審美習(xí)慣的畫面表現(xiàn)形式,本身就是一個大膽的嘗試。
但《我不是潘金蓮》的創(chuàng)新遠(yuǎn)不止此。馮導(dǎo)沒有單純地陷入到形式感的自我陶醉中,與形式感相得益彰的是圓形畫幅中滿滿當(dāng)當(dāng)?shù)纳鐣F(xiàn)狀,而28位中國實力男演員的精湛表演,則精準(zhǔn)地用白描手法刻畫出當(dāng)下中國的官場眾生相??赐耆?,我們明白了馮導(dǎo)開拍之初對范冰冰說的話:“電影里28個男演員給你搭戲,其實真正的主角是他們,你是介紹人。”這使得影片的立意遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于“秋菊打官司”式的中國悲情與執(zhí)拗。對當(dāng)下社會的批判意義,才是影片的精髓所在。
青年導(dǎo)演的沉著老練:《路邊野餐》
《路邊野餐》是一部讓眾多資深文藝青年亮瞎了雙眼的黑馬之作。這部顯然不會贏得高票房的“晦澀”電影,卻有了進入主流院線且獲得相當(dāng)比例排片的機會,這本身就意味著電影環(huán)境的進步。
影片以一個黔西南小鎮(zhèn)診所里平凡無奇的醫(yī)生為主角,在去尋找侄子的路途中,與自己的過去及未來相遇。而所謂“路邊野餐”,就是無聊生活中的一次偶然出軌的心靈之旅。面無表情的行走中,暗涌著主人公痛徹骨髓的懺悔和小心翼翼的期許。該片風(fēng)格陰郁,所有的人物和情緒都浸潤在黔西南氤氳潮濕的霧氣中,難以明朗明麗。但一個有著黑道經(jīng)歷的普通中年人的自我尋找之路,卻在看似無聊沉悶的氣氛中散發(fā)著驚心動魄的魅力。