­　　好萊塢的貓頭鷹

­　　另一支主打歌《好萊塢的貓頭鷹》也有詭譎而又蘊意深刻的MV與視效。音樂監(jiān)制兼故事創(chuàng)意人流水紀(jì)，賦予了這首歌一個延伸于詞意的主題：人類，終究需要解放天性，為了追求愛，我們可以跨越性別、跨越種族，跨越一切既定的分類與界限，要按照內(nèi)心原始純粹的想法而活，不要盲目喪失自我、遠(yuǎn)離悲哀偽裝。而作為第三方，則要學(xué)會寬容、接納，共生他人，升華自我。在MV中多個別有深意的畫面里，都能看到對這些觀點的暗示——甚至明示。

­　　而《好萊塢的貓頭鷹》音樂表現(xiàn)也同樣精彩出眾。復(fù)古Disco、Old-School音色、摩城風(fēng)情，古靈精怪的采樣創(chuàng)意，無窮無盡的想象游戲，甚至還有讓人隨之搖擺的EDM調(diào)味，MV中的李沁枬也是如此舞動不停。編曲變奏中天馬行空的情境切換，像電影蒙太奇上演著舊時代的深醉與迷幻之美。作品的主題語——“我們不是貓咪/不是老鷹/一樣可以擁有翅膀/往自由的好萊塢飛翔”與歌詞中“在那之前還是戰(zhàn)勝不了自己的懶惰癮/和愛做夢的毛病”再一次重申了《逝樂園》關(guān)于理想與現(xiàn)實的主題，在一點點自我嘲諷中，還是表達(dá)了一份難以抑制的欲望與憧憬。

­　　玫瑰村莊、青苔、新的鞋

­　　《逝樂園》中的其他曲目，也由精致出彩的電音制作領(lǐng)銜，呈現(xiàn)斑斕先鋒的音樂成色：民謠風(fēng)格本質(zhì)的《玫瑰村莊》極力突出了李沁枬的演唱功力，也讓人對她純潔、原始的聲音力量，有了進(jìn)一步的深刻認(rèn)識。電音創(chuàng)造的空間感、畫面感，則制造了一個空曠無盡的編曲世界，在這個世界里，想象的花朵更加真實、絢爛，歌詞中出現(xiàn)的原野與星空，都顯得更加醒目而真實。

­　　《青苔》有一股停不下來的Trance風(fēng)情，配合李沁枬戲劇性十足、開口生脆的中高音表現(xiàn)，音樂情緒一直在疊高、疊高。游刃于越來越細(xì)密、越來越復(fù)雜的電音鋪排之中，踩著重拍，空氣都變得愉悅起來。

­　　《新的鞋》有舞臺劇一般的口白穿插，也是專輯中唯一一首浪漫的愛情。但浪漫不代表俗套，大量的實驗性電音采樣，點點滴滴圍繞在人聲周遭，讓這一份少女情竇初開的希翼，充滿了無可模仿的個性魅力。

­　　序曲、插曲、終曲

­　　六首各具風(fēng)格的樂曲，除了擔(dān)當(dāng)《逝樂園》的序曲、插曲、終曲之外，前五首還同時具有引出下文的特殊作用，分別與五首演唱曲目相關(guān)：

­　　《折疊時光的客人》推出《玫瑰村莊》的深度迷幻；

­　　《剛剛生長的喜歡》昭示《青苔》的歡愉與放縱；

­　　《微小而珍貴的畫面》演繹《新的鞋》雨中不管不顧的恣情；

­　　《是泡沫嗎》拋出《夢游》即將絕望崩潰的黑洞；

­　　《不如，給牛擠奶》則是《好萊塢的貓頭鷹》的混沌之源。

­　　而《再會，謝謝我的一百萬個朋友》倒是不折不扣的終曲，但強烈的進(jìn)行曲風(fēng)格，也在極力預(yù)示著未來的期待，象征告別后的再會。

­　　李沁枬&…

­　　新生代原創(chuàng)歌手總能給予樂壇強大的震撼力。無所畏懼地表達(dá)自己的觀點，直白坦率地揭發(fā)現(xiàn)實生活的瘡痍，讓人感受到屬于時代的求新力，無法忽視的音樂變革力。李沁枬《逝樂園》敢做敢唱，看得人膽戰(zhàn)心驚，聽得人深省熟慮，那些毫無忌諱、絕不回避的現(xiàn)實性，都不能到此為止，我們必須清醒面對。（文/沉默電話）