木偶戲臺(tái)的舞美愈加生動(dòng)。

演員在演出前排練。

戲如棱鏡，為了警醒

　　《一鶴“飛”》是晉江市掌中木偶藝術(shù)保護(hù)傳承中心出品的大型新編傳奇木偶劇。舞臺(tái)上，一個(gè)個(gè)人偶輕盈躍出，騰空旋轉(zhuǎn)，跳圈吐火……在觀眾的歡呼和掌聲中，一出用喜劇口吻講述的悲劇逐漸展開——

　　古時(shí)，江湖藝人楊一鶴擅長(zhǎng)輕功，揚(yáng)名一方。為慶賀太后七十壽誕，朝廷斥資建造高塔，知縣馬奇道請(qǐng)楊一鶴進(jìn)京獻(xiàn)藝，扮作仙鶴從高塔飛下。眾人吹捧，楊一鶴一口答應(yīng)。然而，當(dāng)他發(fā)現(xiàn)那塔實(shí)在太高，跳下只能是死路一條時(shí)，各路官員都已將牛皮吹破，絕不許他反悔。最終，壽典上楊一鶴一躍而下，粉身碎骨。但為保全家平安，他強(qiáng)撐著一口氣，終于得到太后“雖有小失誤，無(wú)損大圓滿”的定論。在妻子、徒弟的哭聲與看客的叫好聲中，全劇戛然而止。

　　作為一部長(zhǎng)達(dá)兩小時(shí)的偶戲，《一鶴“飛”》要講的故事既簡(jiǎn)單又復(fù)雜。該劇編劇、省實(shí)驗(yàn)閩劇院副院長(zhǎng)王羚笑言，寫這部劇是為了警醒自己。楊一鶴之死，是被名利沖昏了頭腦、迷失自我的后果，這是故事最核心的訴求，但諸多面孔的生動(dòng)塑造，又使得故事的意義遠(yuǎn)不止于此。他希望，這出偶戲能像一面多棱鏡，折射出社會(huì)的方方面面，每個(gè)年齡段的觀眾都能在其中找到屬于自己的視角，得到屬于自己的感悟。

　　從閩侯趕來(lái)看戲的退休教師陳先生說(shuō)：“原以為木偶戲就是小打小鬧，沒(méi)想到情節(jié)能做到這么復(fù)雜，還能講得這么深入，真是大開眼界。楊一鶴的悲劇讓人感嘆，我自己在工作和生活中也見(jiàn)過(guò)類似的事情，大家有時(shí)候?yàn)榱嗣孀?，最后弄得自己下不了臺(tái)。”

　　作為省戲劇家協(xié)會(huì)青年藝委會(huì)主任，該劇導(dǎo)演傅磊有著豐富的兒童劇經(jīng)驗(yàn)，知道木偶戲的受眾中孩童的比例較大。她認(rèn)為，將故事講得深入淺出十分重要。在演出現(xiàn)場(chǎng)，觀眾游妙玲把劇情一字一句掰碎了講給4歲的女兒聽。孩子突然反問(wèn)她：“楊一鶴不飛也會(huì)死么？”游妙玲說(shuō)，她當(dāng)時(shí)也驚訝于孩子對(duì)故事的體會(huì)。

　　傅磊告訴記者，《一鶴“飛”》的主創(chuàng)對(duì)兒童觀眾的理解能力有著相當(dāng)?shù)男湃危挥邪褍?yōu)質(zhì)、深刻的內(nèi)容展現(xiàn)給孩子，才能培育他們的審美能力，也為劇場(chǎng)培養(yǎng)未來(lái)的觀眾。

　　顯然，這份用心與努力，準(zhǔn)確到達(dá)了臺(tái)下。戲畢，演員們一一抱著人偶上臺(tái)謝幕，許多小觀眾紛紛擁臺(tái)“追星”。

機(jī)關(guān)之間，盡顯其妙

　　在演出后的“一劇一評(píng)”活動(dòng)中，有專家評(píng)價(jià)，《一鶴“飛”》是木偶戲向前邁出一大步。與會(huì)者紛紛表示，這出劇為人偶注入了靈魂，不僅活靈活現(xiàn)，而且盡顯其妙。

　　對(duì)此，導(dǎo)演傅磊表示，人戲、偶戲戲理相通，而偶戲成功的關(guān)鍵在于發(fā)掘“偶趣”。這出戲的劇本專門為掌中木偶打造，最顯著的一點(diǎn)是，男主人公“飛”的本領(lǐng)對(duì)戲曲演員而言很難表現(xiàn)恰切，木偶卻能做出大量精彩的飛檐走壁的動(dòng)作。

　　這不是傅磊第一次編排木偶戲。自中央戲劇學(xué)院導(dǎo)演專業(yè)畢業(yè)后，她嘗試了許多戲劇類型，有都市劇、話劇、沉浸式情景體驗(yàn)劇，也有閩劇、音樂(lè)劇、兒童劇。先前，她也曾在廣東排過(guò)杖頭木偶劇。她說(shuō)，木偶戲在戲劇界時(shí)常處于一個(gè)邊緣位置，稱作“曲雜”而非“戲曲”，但在她看來(lái)，木偶戲能與人戲承載同樣的體量，而編排一出偶戲，有時(shí)還更加過(guò)癮。

　　傅導(dǎo)所說(shuō)的“過(guò)癮”，指的是一切準(zhǔn)備工作都更加困難。平日里，她排練一部劇的周期是20多天，《一鶴“飛”》用了2個(gè)月。

　　首先，每一部木偶劇所用的木偶都是全新的。劇本出爐后，演員們使用舊偶完成第一遍調(diào)度。接著，新的舞臺(tái)機(jī)關(guān)和新木偶的制作便登上日程。一個(gè)角色有幾套裝扮，就要做幾個(gè)木偶。

　　等制作完畢，便是成百上千遍的練習(xí)。在動(dòng)作上，讓演員喝口茶，只要一句指令就能完成；可讓木偶“楊一鶴”喝一口酒，卻需要搭建機(jī)關(guān)，演員操縱配合。有時(shí)，排練一分鐘的木偶戲，要花上數(shù)倍于話劇的時(shí)間。

　　成功，從來(lái)不是簡(jiǎn)單隨機(jī)的。

　　王羚說(shuō)，他是第一次寫木偶戲，寫起來(lái)雖快，可為了選取題材、醞釀框架，足足花了幾個(gè)月準(zhǔn)備。采訪中，他也提到了“偶趣”，并認(rèn)為落腳點(diǎn)在臺(tái)詞語(yǔ)言上。

　　“為了配合木偶劇大量的動(dòng)作和游戲性質(zhì)，臺(tái)詞必須寫得簡(jiǎn)潔、幽默，不像真人說(shuō)話那樣理性。”為了讓偶趣貫穿始終，飛進(jìn)觀眾的心里，王羚盡量讓深刻的道理蘊(yùn)藏于直白的情節(jié)，“這既符合偶戲的特點(diǎn)，又能展現(xiàn)它的潛質(zhì)”。（福建日?qǐng)?bào)記者 陳尹荔 實(shí)習(xí)生 張馨怡 鄭瑋婕 文／圖）