上周六《歌手》第九期節(jié)目，李健作為逆戰(zhàn)歌手也迎來了自己的第三次登場。本場競演，李健選擇了劉錦澤的原創(chuàng)作品《十點(diǎn)半的地鐵》，這首講述深夜北京地鐵上各色行人生活縮影的歌曲經(jīng)由李健的重新演繹后，也再度引發(fā)了在都市中奔波的追夢人的共鳴。這也是繼上一期他翻唱許飛《父親寫的散文詩》之后，第二次選擇了原創(chuàng)歌手的作品。兩首歌講述的都是平凡人的生活瑣事，卻也觸及了很多人內(nèi)心深處最柔軟的情感。在被問及為何在《歌手》舞臺上連續(xù)翻唱較為冷門的歌曲時(shí)，李健表示這兩首歌是他近兩年聽到的最喜歡的原創(chuàng)作品，通過好的平臺，有責(zé)任將好的原創(chuàng)音樂推廣，讓更多人尊重和喜歡原創(chuàng)音樂，關(guān)注到原創(chuàng)作者，這也是他此次回歸《歌手》舞臺的動(dòng)力之一。

李健

­　　《父親的散文詩》：濃郁的歌曲更該含蓄而節(jié)制

­　　李健重回《歌手》的第二場競演，選擇了許飛的原創(chuàng)歌曲《父親寫的散文詩》，這首歌歌詞來自于詩人董玉方的同名散文詩，講述了父女兩代人之間的親情。李健站在為人子的角度，將歌曲進(jìn)行了改編，著眼父與子之間的情感，結(jié)尾處的改編，更將意大利作曲家的樂曲作為間奏和尾奏融入期間，賦予了整首歌更強(qiáng)的張力，唱盡那一代人的宿命感，更為厚重與深沉。他改編的《父親寫的散文詩》讓聽者不約而同地想起了朱自清的《背影》，同樣是描繪父與子的情感，《背影》和《散文詩》都刻畫出了父親不善言談甚至有點(diǎn)笨拙的愛，和兒子對父愛的感恩與愧疚。李健稱：演唱這么濃郁的歌曲，更應(yīng)該藏而不露，不動(dòng)聲色觀眾才能為之動(dòng)容，而自己也一直在學(xué)習(xí)所謂的“敘述方式”，即如何“節(jié)制”。

­　　《十點(diǎn)半的地鐵》：平凡生活的溫情撫慰

­　　個(gè)人的第三場競演，李健繼續(xù)選擇了劉錦澤曾在《中國好歌曲》的舞臺上演唱過原創(chuàng)作品《十點(diǎn)半的地鐵》，當(dāng)年李健就曾在微博上大力推薦過這首歌，并稱贊它是非常難得的好音樂。他表示這首歌雖是自己隨機(jī)而遇的一個(gè)作品，但卻是把地鐵寫得最為詳細(xì)、最有魅力的作品之一，它勾勒的人間萬象，吸引了自己，同時(shí)也讓自己回想起了曾經(jīng)的生活。舞臺上李健溫潤又讓人踏實(shí)的嗓音，以過來人、旁觀者的角度，令這首歌多了一份對平凡生活中疲憊心靈的撫慰。節(jié)目中，李健還引用了紀(jì)伯倫的話：“真正的歌手應(yīng)該唱出人們內(nèi)心的沉默，要言別人想言卻無法言語的一些事情”，對歌手責(zé)任做出了透徹解析。

­　　對原創(chuàng)音樂的推廣，李健始終懷有一種使命感。他尊重原創(chuàng)音樂，欣賞原創(chuàng)音樂人對身邊人和事的觀察。他本人也一直非常善于把對生活的觀察和感悟?qū)戇M(jìn)自己的音樂里。他始終從真實(shí)生活的角度推敲歌曲，不論是在外漂泊的游子情還是感人至深的父子情，經(jīng)過李健的演繹都化成了婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的淺吟低唱，像溪流一樣流進(jìn)聽眾的心里，讓人隨之動(dòng)容。再次返回《歌手》舞臺，李健沒有把自己的身份單純定義為“表演者”，歌曲的選擇上自我又“任性”，但李健卻表示：“在這樣的舞臺上，你有一部分責(zé)任，讓那些你喜歡的，但大眾還不知道的、真正優(yōu)秀的作品得以展示給更多的人”。