馮詠梅，中國戲劇梅花獎獲得者、云南省玉溪市滇劇院院長，元宵前夕來泉州參加“名戲名家唱上元”展演。

­　　泉州是有名的“戲曲之鄉(xiāng)”，藝術(shù)靈氣撲面而來。云南與泉州的反差很大，云南少數(shù)民族文化多姿多彩，泉州古老的文化底蘊很深厚，特別是傳統(tǒng)戲曲深受老百姓們喜愛，觀眾氛圍很好。感謝泉州搭建交流平臺，讓全國各地的優(yōu)秀劇種同臺演出，相互學(xué)習(xí)，相互借鑒。

­　　去年年底，因參加2018年新年戲曲晚會，與梨園戲領(lǐng)軍人物曾靜萍有10多天的相處時光，最后還同臺在國家大劇院演出，對梨園戲有了更進一步的了解，深深地為這一古老劇種著迷。當(dāng)時梨園戲攜《董生與李氏》到場交流，這創(chuàng)新劇目根植梨園傳統(tǒng)，融入新時代觀眾審美觀念，受到全國戲劇界專家的好評，對當(dāng)代戲劇創(chuàng)作起到良好的示范作用。

­　　我出生在玉溪市一個滇劇世家，父親和母親均從事滇劇藝術(shù)，從出生第一天起，一聲聲絲弦、襄陽、胡琴的高歌低吟，一直伴隨我成長，滇劇成為生命中割舍不斷的情緣，給了我一方舞臺，讓生命可以在此盡情揮灑，絢麗綻放。

­　　此次來泉交流，將滇劇介紹給泉州戲迷，贏得了掌聲和鮮花，這一種鼓勵與認同將更加堅定滇劇人前進的步伐。更為重要的是，在“戲曲之鄉(xiāng)”接觸了一批同行前輩和老藝人，他們深扎藝術(shù)土壤，熱愛自己的劇種，一輩子，一出戲，這就是文化自信。

­　　再好的東西如果一成不變，跟時代是有距離的。滇劇有近300年的歷史，在繼承傳統(tǒng)的同時，也不斷開拓創(chuàng)新，特別是近5年來，滇劇不斷闖入全國戲劇界的視野。例如大型滇劇《水莽草》，該劇是滇劇藝術(shù)傳承發(fā)展的一次嘗試，以小見大，演繹現(xiàn)代婆媳關(guān)系，并不是什么大題材，卻獲得不小的成功，不僅榮獲“五個一”工程獎，還三度獲得國家藝術(shù)基金資助。

­　　現(xiàn)代創(chuàng)排新劇目，不能光是程式化的表演，一定要以刻畫人物為主，這樣才能打動觀眾的心靈。地方劇種創(chuàng)新，不一定要大題材、大制作和大人物，可以根據(jù)自己的特點、特長進行創(chuàng)新發(fā)展，若不符合演帝王將相，可以創(chuàng)作小故事、小人物，同樣也能扣人心弦，贏得觀眾，擁有市場。比如滇劇，這幾年越來越注重藝術(shù)性，不斷注入現(xiàn)代舞臺上的美學(xué)觀念，不管是戲劇的節(jié)奏，還是演員刻畫人物，均力求“走心”。

­　　我認為，現(xiàn)在地方劇種在舞臺上呈現(xiàn)出來的一定要有時代感，不能太老、太慢，要盡量與現(xiàn)代觀眾的審美節(jié)奏合拍。現(xiàn)代劇目創(chuàng)作題材選擇很關(guān)鍵，并不是所有當(dāng)下的英模人物和地域的名人都能夠加以創(chuàng)作，成為優(yōu)秀的戲劇作品，要進行充分考量。同時，還要考慮新劇目創(chuàng)作的過程中，是不是能帶出一批青年演員，能不能探索新的市場，這樣創(chuàng)作出來的作品才有生命力，劇種才能可持續(xù)發(fā)展。（記者陳智勇）